En la continuidad de varias décadas de lavado verde para la empresa de joyas, relojes y accesorios de oro que la creó y la mantiene, la Fundación Cartier para el Arte Contemporáneo presenta una nueva exposición orientada a la “naturaleza” Les Vivants como parte de lille3000, Utopía – « Utopía » ? –
en el Tripostal de Lille, Francia hasta el 2 de octubre de 2022.
Precisan: “se extiende así una serie de exposiciones de la Fundación Cartier cuestionando el lugar que el hombre occidental se ha arrogado en lo alto de una supuesta pirámide de los vivos y los pueblos.”
Según la Fundación Cartier, la exposición “propone transportar nuestra imaginación más allá del antropocentrismo para reinventar, con empatía y humildad, una nueva convivencia terrestre con plantas y animales.”

Agregan que “El corazón de la exposición es una colección de obras de artistas nativos americanos contemporáneos… Su experiencia de una relación de paridad entre los seres vivos, humanos y no humanos, constituye una tradición inmemorial a la que tenemos mucho cariño. esta época de crisis ecológica.”
Y que la Fondation Cartier “ha estado desarrollando un programa durante más de veinte años que explora los principales problemas ecológicos de hoy… que nos invitan a mirar de nuevo la belleza y la vulnerabilidad del mundo vivo.”

Los curadores de esta exposición actual son: Bruce Albert, antropólogo y Hervé Chandès, director artístico de la Fundación Cartier.

¿Ecología y la industria del oro? ¿En serio? ¿Se podría considerar con mayor precisión la Muerte de la Naturaleza y los pueblos Indígenas por la mercancía del Oro y los Diamantes? !

El arte de la manipulación:
El concepto corporativo del patrocinio artístico fue perfectamente descrito por Hans Haacke en “Libre-Echange“, el libro de Pierre Bourdieu y Hans Haacke, publicado por Editions du Seuil / les press du Réel en 1994, que cito de un extracto aquí:
“Pero sería subestimar la Bienal … creer que es solo una ayuda al desarrollo a favor del sitio de Venecia y que esto es solo una cuestión de participación en el mercado del arte secular. . Al menos, Philip Morris no se equivocó cuando, en 1988, este gigante de bienes de consumo patrocinó el pabellón estadounidense de Isamo Naguchi. El ascenso de Noguchi en el mercado del arte dejó indiferentes a los vaqueros de Marlboro. Justo en la sillín, continuaron su paseo; una cosa estaba clara: ‘Se necesita arte para hacer una excelente empresa’. (‘Es a través del arte que la empresa se desarrolla’, eslogan de Philip Morris en su publicidad a doble página, difundida en la prensa estadounidense sobre los eventos culturales de los años 70 y 80 que patrocinaba la empresa. Ejemplos: ‘¿Qué es ‘primitivo’? ¿Qué es ‘moderno’? ‘, The New York Times, 1984). En Italia, durante la Bienal de 1993, Philip Morris se presentó con el lema ‘La culture dei tempi moderni‘.
Podemos tener la tentación de pensar que estos tipos de piel envejecida están pensando en cuadros que muestran sus caballos o la brillante puesta de sol sobre las Montañas Rocosas. No, están acostumbrados a otros calibres: están dirigidos a lugares de alto arte internacional. Podemos adivinar su estrategia por la jerga empleada en un libro publicado por el periódico conservador Frankfurter Allgemeine Zeitung que analiza este tipo de comportamientos de la siguiente manera: ‘El patrocinio tiene tres objetivos principales: conciencia, actitud y comunicación’. Implica transferir los ‘componentes positivos del objeto patrocinado en el patrocinador (transferencia de imagen)’. Conclusión del periódico: ‘El patrocinio ofrece la oportunidad de fortalecer las relaciones con una selección de grandes clientes, socios comerciales, formadores de opinión y multiplicadores de opinión en un ambiente agradable’. (Manfred Bruhn, ‘Patrocinio. Unternehmen als Mäzen und Sponsor‘, – La empresa como patrocinador y mecenas -1987).
En comparación, los ‘petroleros’ de Mobil son más directos: ‘Arte para vender negocios’. Para los perplejos, brindan información adicional: ‘¿Qué trae esto para nosotros o para su empresa? Mejorar – y garantizar – el clima empresarial’ – Arte por el bien de los negocios – ‘¿Qué sacamos de él, o de su empresa? También mejora y limpia el clima de negocios’. (Mobil publicidad, The New York Times, 10 de octubre de 1985). Es decir, esta práctica alivia la carga fiscal, promulga leyes favorables a los intereses de grandes corporaciones en lo que respecta a la salud pública y el medio ambiente, y que se trata de una ayuda a la exportación, independientemente del tipo de bienes y del país de destino, y que el patrocinio anula las críticas a las prácticas comerciales del patrocinador.
Para el Wehrwirtschaftsführer (término nazi para los encargados de la industria armamentista) de Daimler-Benz, por ejemplo, es más fácil enviar elegantemente el plumativo indignado por el clientelismo que esta empresa mantiene con Saddam Hussein. y la Guardia Revolucionaria Iraní.

Alain-Dominique Perrin, chef de Cartier, una prestigiosa tienda parisina, comparó con elegancia este mecanismo con la conquista del amor: ‘El mecenazgo no es solo una gran herramienta de comunicación, sino mucho más que eso; es una herramienta para seducir a la opinión’ (Alain-Dominique Perrin,’ Le Mécénat français: La fin d’un prejugé’, entrevista a Sandra d’Aboville, Galeries Magazine, n. 15, 1986). Además, lo mejor es que, al final de la operación, las víctimas de esta seducción pagaron a los afrodisíacos; costos operativos de esta empresa. Son deducibles de impuestos. Los vaqueros del cigarrillo cancerígeno tenían razón al confiar en su astucia campesina y poner a Noguchi en la silla de montar en Venecia. ‘La cultura está de moda, mucho mejor. Mientras permanezca, debe usarse ‘, agrega el maestro de Place Vendôme (Alain-Dominique Perrin en el mismo artículo de la Galeries Magazine ). Evidentemente, es consciente de que la actual sobre-valoración de la cultura es efímera.

‘Grandes eventos culturales como la Documenta o la Bienal son mitos modernos’, deliraba su colega Thomas Wegner, el hombre que, en el Ciberespacio de Hamburgo, arma un área de electrónica de consumo (MEDIALE) con la inyección de artes plásticas en 1993. Los expertos en comunicación y sus compañeros de marketing están encantados de descubrir que el prestigio y el poder simbólico de estos míticos foros están a su disposición. Las emanaciones ventajosas de lo bueno, lo verdadero y lo bello (BVB), libres de sospechas, representan un enorme capital simbólico, aunque difícil de cuantificar. Ricardo Selvatico, el célebre alcalde autor de comedias, ya decía en su llamamiento que ‘el arte es uno de los elementos más preciados de la civilización’ y que representa ‘una mente sin prejuicios …’ (A. Lagler, op. Cit., 1989).
Los gerentes no tienen que preocuparse por lo que esconden esas palabras, siempre que sus grupos objetivo crean en la Inmaculada Concepción y los despidos masivos aún no hayan ocurrido. Casanova, la veneciana, les enseñó que no todas las cosas son buenas cuando se trata de seducción. Pueden contar con las instituciones para elegir los medios adecuados.
Sabemos por Philippe de Montebello, que conoce a la perfección el entorno y dirige el Museo Metropolitano de Nueva York (de 1977 a 2008), que el patrocinio tiene un mecanismo interno: ‘Es una forma de censura oculta y perversa’. (citado en ‘A Word from Our Sponsor’, una palabra de nuestro patrocinador, Newsweek, 25 de noviembre de 1985).
BVB no es solo un lubricante y una ganga en el mercado del arte. Lo bueno, lo verdadero y lo bello son paquetes que pueden contener las más diversas mezclas. Por eso, desde siempre, entre los fabricantes, en los almacenes y en los bazares de BVB, hay tanta lucha por dominar tal o cual ingrediente. Y no solo aquí. Definir lo que es bueno, verdadero y bello va mucho más allá de lo que la política parroquial del mundo del arte puede imaginar. La definición del lenguaje forma parte de la gestión ideológica y política, aspecto que es fácil de reconstruir a la vista del contenido de los pabellones en los cien años de la Bienal.”

Desde 1995, cuando se publicó este libro, la marca de lujo Cartier trabaja para cultivar nuevos objetivos de “patrocinio” para adquirir “el posicionamiento de prestigio de su marca con una dimensión social. ” Quiero decir: ¡árboles! ¡Yanomami!

Una cronología elegida:

1998 – En la Bienal de São Paulo, Hervé Chandès, Director General de la Fundación Cartier, descubre las fotos de los Yanomami de Claudia Andujar.

2000 – Hervé Chandès conoce al antropólogo Bruce Albert, quien le presenta a Davi Kopenawa y los Yanomami. Luego, Chandès ofrece un evento artístico en la Fondation Cartier en París que combina el trabajo de artistas contemporáneos, las fotos de Claudia Andujar y los Yanomami, organizado en colaboración con la ONG Survival.
Chandès también ayudó a animar a Bruce Albert a publicar un libro sobre los pensamientos de Davi Kopenawa. Una versión inicial del manuscrito en desarrollo apareció en el catálogo de la exposición de Cartier de 2003 “Yanomami, el espíritu del bosque”. 
Al leer el libro finalmente publicado en 2010 por PLON “La caída del cielo”, es obvio que nada en las 412 páginas que describen las palabras del portavoz y chamán Yanomami Davi Kopenawa que permita a cualquiera pensar que los Yanomami aprecian el oro o los bienes hechos con oro. Absolutamente todas las referencias al oro y aquellos que lo admiran en el libro revelan el punto de vista de Davi Kopenawa: “Quieren encontrar oro; ¡su codicia es lo que mató a la mayoría de los ancianos mucho tiempo atras!” – “El amor por la mercancía – El valor que los blancos le dan al oro que tanto anhelan” – “El oro no es más que un polvo brillante en el barro, ¡pero los blancos pueden matar por él!” – “Oro caníbal” y muchos más…

Pero me salté unos años aquí …

2004 – Un año después de la exposición “Yanomami, el espíritu del bosque”, Hervé Chandès detalló en una entrevista con parisart hasta qué punto la Fundación Cartier está supervisada por el joyero y relojero de oro de lujo Cartier:

-“Para que nos hagáis una idea, ¿cuáles son los costes operativos que requiere un establecimiento de este tipo?”

• La Fundación es privada, totalmente financiada por Cartier para sus comunicaciones. Para dar una estimación general, el presupuesto general –operaciones y programación– varía en torno a los cinco millones de euros.

- ¿Cuál es la relación de la Fundación con la empresa Cartier?

• Es una relación muy cercana, sencilla y estructurada. La Fundación tiene una misión que cumplir para la que se le ha encomendado y especificaciones que respetar. La Fundación informa periódicamente de sus actividades a la empresa con la que trabaja. Mantenemos estrechas relaciones con Cartier y sus filiales en el exterior, principalmente en el ámbito de la comunicación.” 

2015 – En Miami, los fiscales federales investigaron y expusieron una transacción de lavado de dinero multimillonaria realizada por empleados de NTR Metals, una importante empresa comercializadora de metales preciosos de EE. UU. Tres comerciantes se declararon culpables de comprar oro ilegal “sucio” a narcotraficantes y otros elementos del crimen organizado explotados en América Latina. Uno de los clientes de NTR Metals era Cartier.

2016 – En una entrevista con ALUMNI SUP DE LUXE, Alain-Dominique Perrin afirma que “¡El lujo es una verdadera profesión!”
“En el octavo piso de la Fondation Cartier, que él mismo preside y creó, nos recibe el fundador de Sup de Luxe y presidente de la EDC Paris Business School, Alain Dominique Perrin. Porque antes de comprar EDC, donde se graduó, con otros alumnos en 1995, Alain-Dominique Perrin presidió Cartier y luego fue vicepresidente del segundo grupo de lujo más grande del mundo, Richemont. Una pasión por el lujo y la belleza que quieres transmitir a los jóvenes más que nunca. El Institut Supérieur de Marketing du Luxe fue creado por Cartier en 1990 para satisfacer las nuevas necesidades del sector en términos de desarrollo comercial y presencia global. (Perrin): “Imagínense los nuevos mercados: hoy los australianos están ingresando al lujo y vemos magníficos centros comerciales floreciendo con las principales marcas.”

2018 – Más de 500 años después de que la conquista de América por Europa iniciara siglos de saqueo de la naturaleza y desplazamiento, esclavitud y horror para los pueblos Indígenas, el Papa Francisco visitó la región de Madre de Dios en Perú y dijo que la industria minera del oro se había convertido en un “dios falso que exige sacrificios humanos” porque destruye a las personas y la naturaleza y “lo corrompe todo. … Quiero que todos escuchen el clamor de Dios.” – “¿Dónde están tu hermana y tu hermano esclavos?” preguntó el Papa mientras evocaba la trata de personas que proporciona a los mineros y trabajadoras sexuales para la industria del oro. “Hay tanta complicidad. Y es una pregunta para todos”. El Papa dijo que nunca antes en la historia las culturas tradicionales amazónicas habían estado tan intensamente amenazadas.
La demanda de oro y otros recursos de la selva por parte de los consumidores de los países ricos es la fuente de la implacable devastación de la naturaleza y la degradación de las vidas de los Indígenas.

Mientras el Papa hablaba en Perú, dos de los comerciantes de oro de NTR Metals en Miami fueron condenados a años de prisión. El juez dijo que estaban contribuyendo a la “deforestación … envenenamiento de los trabajadores … males sociales.”
Pero estas no son las únicas personas involucradas que tienen la culpa …

Ese mismo año, Alain-Dominique Perrin, copresidente del comité estratégico del grupo Richemont, declaró en una entrevista con Entreprendre:

“Nosotros (Cartier) abrimos la puerta para financiar el arte por el lujo. … Todas las grandes empresas de lujo se han embarcado en el patrocinio del arte contemporáneo, ya sea Louis Vuitton, Pinault, Prada, Hermès o recientemente Galeries Lafayette. Trazamos el camino siendo pioneros. El filántropo es comparable al patrocinio … a cambio, la Fundación recibe elogios de la prensa, los medios y las redes sociales, lo que necesariamente beneficia a la empresa. La empresa gasta e inyecta dinero, pero se beneficia de la notoriedad adicional y el posicionamiento de prestigio de su marca con dimensión social.”

2019 – Cyrille Vigneron, CEO de Cartier, fue entrevistado en “Fashion Network”:

El artículo afirma que “Cartier forma parte del grupo de lujo suizo Richemont, que también controla Van Cleef & Arpels, Montblanc, IWC, Piaget, Alfred Dunhill, Chloé, James Purdey, Azzedine Alaïa, Shanghai Tang o Yoox Net-A- Carry. Richemont, que pertenece a la rica familia sudafricana Rupert, no detalla los ingresos de cada una de sus marcas, pero los ingresos de Cartier se estiman en más de 7 mil millones de euros.”
‘Net-A-Porter es una plataforma muy poderosa, con una sólida base de clientes. Y en términos de visibilidad y atractivo para Cartier, todo salió muy bien. Vemos que la penetración del canal de comercio electrónico va más allá de las cuestiones de precio y que los artículos caros son cada vez más aceptados en Internet’, celebra Cyrille Vigneron, quien recuerda que el artículo más caro vendido en esta colaboración fue un reloj pantera pavimentado. con diamantes vendidos por 140.000 euros a un cliente británico.” 

2020 – El 11 de marzo marca el comienzo del extraordinario episodio “Dirty Gold” (oro sucio) de la serie documental “Dirty Money” en Netflix. La película explora en detalle el lavado de dinero en NTR Metals, la participación con los cárteles de la droga y las refinerías de Miami que fueron cerradas por el tráfico ilegal de oro desde América Latina. Con gran riesgo personal, civiles y agentes federales investigaron y revelaron el devastador y trágico costo de la extracción de oro para la naturaleza y la vida de los pueblos indígenas, “que viven con la amenaza diaria de ejecución. …” – “Un empleado de una refinería, orgulloso de que Cartier sea un cliente…” Hasta el 75% del oro extraído cada año se utiliza en joyas, relojes, accesorios y otros símbolos de estatus ostentosos y triviales vendidos por Cartier y otros en la industria del oro.

También en marzo, “JOAILLERIE” publicó:
“¡Cartier revela las novedades de su colección ‘Clash‘! La famosa joyería francesa lanzó su colección ‘Clash‘ en abril de 2019, que rápidamente se convirtió en obligatoria. Hoy Cartier presenta nuevas joyas en oro blanco o gris, que involucran los tonos turquesas de la amazonita.” La foto publicitaria de Cartier para “Clash” recuerda terriblemente al rico Capitole de Panem en el universo de Los Juegos del Hambre. ¿Publicidad malvada para una industria asesina?

No conozco las condiciones para extraer amazonita, pero no existe una forma sostenible de extraer oro en las cantidades requeridas por la industria mundial del lujo, ni siquiera en joyas de oro con descuento.

¿Hasta cuándo la gente de los países ricos seguirá fingiendo no ser responsable de la desolación y la desesperación causadas por la extracción de oro y diamantes?

Bruce Albert, el antropólogo y apologista de Cartier, en un intercambio en Twitter, me informó que:
“Cartier tiene la custodia total de una parte de su cadena de suministro de oro» y envió un enlace a un artículo con ese título en professionaljeweller (joyero profesional) que no debe haber leído de antemano. El artículo cita una evaluación de Human Rights Watch que indica que Cartier en realidad no tiene un buen historial en cuestiones ambientales y de derechos humanos.

Le respondí: “Leí: ‘no está claro si Cartier hace cumplir esta disposición … tiene cadena de custodia para algunos, pero no todo, de su oro … no indica para los diamantes … la trazabilidad de una fracción de su oro. Empresa matriz Richemont: la trazabilidad es un objetivo a largo plazo y un área de mejora.”
La actualización de noviembre de 2020 de Human Rights Watch titulada “La pandemia de Covid-19 devasta las comunidades mineras y aumenta los riesgos de derechos” indica que Cartier no ha avanzado en la mejora de su lamentable historial.

Bruce Albert continuó en Twitter con:
“Pero lo que sé de primera mano es que @Fond_Cartier y #CartierPhilanthropy donaron desde abril pasado unos 135.000 USD a los Yanomami en Brasil para comprar equipos médicos para protegerse del Covid-19 (incluidos 65 concentradores de oxígeno médico ).”

Respondí: “¿Te refieres al Covid-19 propagado por mineros d’oro en territorio Yanomami (y en otras partes del Amazonas)? ¿Quizás @Fond_Cartier podría enviar algún equipo médico a otras comunidades indígenas diezmadas por la minería de oro o revisar su modelo de negocio de oro de sangre?”
No hubo más respuesta. 

Los motivos mercantiles de Cartier son obvios. El imperio empresarial de este proveedor de baratijas de oro y diamantes existe y prospera porque los consumidores anhelan símbolos de estatus.

Pero cuando la ONG de pueblos indígenas Survival y el antropólogo Bruce Albert intentan convencer al mundo de que Cartier, líder de la industria de la joyería de oro de lujo, está haciendo un buen trabajo. ¿Cómo deberíamos interpretar una postura tan infundada en la realidad?
¿Engañado? ¿Mercenario?

¿Qué piensan exactamente los Yanomami del oro, los bienes hechos con oro y el consumismo desenfrenado? Se explica aquí en un cortometraje producido por la ONG brasileña Socioambiental:

¡POR FAVOR BOICOTEAR EL ORO PARA LOS YANOMAMI! – ¡Dé regalos que no destruyan la naturaleza y la vida de los pueblos indígenas! – ESCUCHA EL MENSAJE DEL CHAMÁN YANOMAMI – ¡EL SÚPLICA DE LA SELVA!

Aquí hay un pequeño extracto: “Pero siempre fuiste tan codicioso – Demasiado primitivo – demasiado salvaje – para entender – Ahora todavía traes maldiciones sobre los Yanomami – Enfermedades – Y nuevamente vamos a morir – Y todas las tierras nativas se transforman en – cenizas y barro…”

2021 – la Fundación Cartier presentada la exposición “La lucha Yanomami” en la Trienal de Milán hasta el 7 de febrero:
“La Fundación Cartier de Arte Contemporáneo y la Triennale Milano unieron fuerzas durante un período de 8 años. Esta colaboración sin precedentes representa un nuevo modelo de asociación cultural en Europa entre instituciones públicas y privadas.”
Esta vez, no solo el CEO de Fondation Cartier Hervé Chandès intervino en la inauguración, pero también Cyrille Vigneron, CEO de Cartier.
El Ministro de Italia, Franceschini, comentó:
“Europa es un importante productor y consumidor de contenido cultural.”

Como dijo el ministro Franceschini en la inauguración de Cartier / Triennale: “Europa es un importante productor y consumidor de contenido cultural.”

Sí, la cultura es una mercancía y el arte es un argumento de venta. Sus clientes, compradores de Europa y del resto del mundo, están ansiosos por mostrar sus enormes y impresionante catálogos de exposiciones de arte, así como sus llamativas joyas, relojes y accesorios de oro y diamantes.

La Fondation Cartier presentó una versión de su exposición de 2019 “Nosotros Árboles” como “Árboles” en una central eléctrica lujosamente renovada, The Power Station of Art, el primer museo de arte contemporáneo administrado por el Estado en Shanghái, China. La exposición de Cartier en la Power Station of Art estará abierta hasta el 10 de octubre de 2021 y fue orquestada, según el anuncio de Cartier para el evento: “con la complicidad del antropólogo Bruce Albert.”

Un foro en la Power Station of Art el 8 de julio, “El mundo comienza con árbol” estuvo abierto solo a invitados especiales y medios de comunicación.
El anuncio en línea dice:
“Los árboles se encuentran entre los organismos vivos más antiguos del planeta. Juntos, los diferentes tipos de bosques forman la mayor superficie de materia viva que existe en la Tierra. La raza humana solo ha existido durante unos 300.000 años y, en comparación, es humilde con estos prestigiosos maestros del tiempo y el espacio. Dotado de habilidades sensoriales y comunicativas, los árboles son una fuente constante de inspiración para el pensamiento artístico y filosófico en la sociedad humana. Esta exposición está organizada para hacer eco del concepto de ‘revolución botánica’, donde se presenta una nueva perspectiva a estas criaturas ancestrales que nos rodean. Debemos darles a los árboles el lugar y el respeto que merecen, y verlos como un verdadero socio en nuestro mundo común.

El 8 de julio invitamos a los comisarios de esta exposición Hervé Chandès, Gong Yan y Fei Dawei, y a los artistas participantes Hu Liu y Fabrice Hyber, así como al filósofo Emanuele Coccia a mostrarnos esta ‘Naturaleza’ continuamente mencionada, pero nunca realmente incluido.
El “arte” es nuestro vehículo para amplificar una vez más la voz de los árboles, un tónico en el canto de todos los seres vivos. ” – Emanuele Coccia

2022 – “Claudia Andujar – La lucha Yanomami” se ha exhibido en Fotomuseo Winterthur, Suiza, hasta el 13 de febrero de 2022.
El anuncio mencionaba que la exposición estaba prevista como parte de una colaboración internacional con la Fundación Cartier de París, la Trienal de Milán, etc.

Definitivamente, “Arte” es el vehículo ideal para amplificar la voz de, como dijo Hervé Chandès, “la comunicación de la casa Cartier“, y Cartier nunca pierde la oportunidad de poner su nombre a “Yanomami” y « Arte »…

Durante más de cinco siglos, los pueblos Indígenas, los árboles y el resto de la naturaleza de los países colonizados han pagado el precio de la codicia implacable por el oro, los diamantes y otros artículos de lujo.
Hay que arrancar miles de árboles de la selva tropical, extraer cientos de toneladas de tierra y mezclarlas con decenas de toneladas de contaminantes ambientales tóxicos (producir un kilogramo de oro requiere alrededor de seis kilogramos de mercurio) que contaminan las tierras nativas y las fuentes de agua para este anillo de oro especial …

El “patrocinio artístico” es un intento discursivo de transformar la realidad y desviar nuestra atención de un contexto a otro. Las “comunicaciones” son ejercicios de narración, de mito; ensalzando los méritos de marcas específicas. Estos anuncios van acompañados de ficciones, que ayudan a desarmar el verdadero carácter de un “modelo de negocio” para forjar una serie de asociaciones positivas en el imaginario colectivo. La historia encuentra su “final feliz” con la “transferencia de imágenes” y el producto adquiere su legitimidad.

Desafortunadamente, para el escenario Cartier que depende de los Yanomami y aún más desafortunadamente para los Yanomami, la destrucción de su territorio para la industria del oro, el agua y los alimentos envenenados por mercurio, enfermedades propagadas por los mineros de oro y las muertes de los Yanomami por coronavirus y malaria – y ahora los Yanomami muertos por disparos de mineros violentos, incluso en las áreas más remotas – se está volviendo cada vez más difícil de convertir en una fantasía encantadora.

¿Por qué mencioné a la ONG Survival arriba?
Usted puede leer sobre ello aquí:

COLONIALISMO del siglo XXI: ¿implementado por corporaciones y ONG? ¿De quién está en juego la supervivencia aquí, Survival? ¿La supervivencia de los bosques tropicales y los pueblos indígenas o Cartier y otros en la industria del oro y la joyería de diamantes? …

No he visto la película anunciada arriba, pero para mí esta imagen evoca a la “Naturaleza” desvaneciéndose y explotando en llamas…

¡Por favor boicoteen el oro! Por favor, boicoteen TODOS los productos de la deforestación; oro, aceite de palma, madera exótica, soja, carne de res, cuero, etc.